Marjolein Dallinga :: Teaching Abroad in France (2019)

Updated: Oct 26, 2021


Recently we talked to famed fibre artist Marjolein Dallinga about the workshop she’s presenting in the South of France with feutre formation france in association with atout laine.


How did the opportunity to teach in France come about?

I was invited by Atelier “Le Bocage” to teach in their rather new studio in the South of France. It’s a beautiful setting, I was there two years ago. It’s about an hour south of Toulouse in a charming small country town called Montbrun- Bocage. It’s really beautiful and quiet in this environment. The studio is brand new space and has a wonderful light–Very nicely equipped for felting .


What do you hope your students will learn from you or take away from your workshop?

Since everybody is hosted at the farm, the setting really offers an opportunity to have a really deep learning and felting experience.

These workshops are about a lot more than just learning some techniques, they’re about creativity and intuitive learning and about why we want to use this medium for our messages.


As the setting is so quiet and peaceful, and the hosting is so superb (the French are really masters of food and hosting), the workshop is also a great holiday .


What do you find inspiring about teaching overseas?

It’s interesting to see how people use the same material in different ways depending on their culture. It challenges me as a teacher. I’m quite an intuitive teacher and I’m very open to other cultures and different ways to be. I feel quite fortunate to have to opportunity to teach over the world. This wool has been really good to me and I feel very open to give back what I have learned .


Do you find a teaching opportunity like this affects your creative process?

Yes I do, I get influenced by what is going around me. What I see and feel and think . It’s not very conscious or a really concrete idea, I just know it does influence me. After all we do nothing alone…


About the Instructor

Marjolein Dallinga  was born in the Netherlands where she studied Fine Arts before moving to Canada in 1989. She came to Canada to pursue her art career and raise her family, just outside of Montreal, Quebec. Her creativity led her to experiment with making jewellery, books, toys, books and eventually, felting.


The world-renowned CIRQUE DU SOLEIL became interested in Marjolein’s work, and for the last five years she has experimented with felt for their costume design, while also creating final products for their shows.


Marjolein has her own company, Bloomfelt and works from her studio with sewing and dyeing rooms. She has taught felting for fifteen years in North and South America, Europe, New Zealand and Australia. In the past years Marjolein has won three awards for her costumes made for the WOW (World of Wearable Art) in New Zealand. To learn more visit here

Workshop Details  

Part 1: July 15/16/17 : FORM IN FELT: inside out upside down: 3-days sculptural felting workshop This 3-day workshop will deepen the consciousness about experiences learned from sculpting with felt and other fibres. We will explore different sculptural form ideas, with the theme “inside out upside down”, to become more aware of how, and why, we want to use this medium. We will focus on basics like color, design, and conceptions of an artwork


JULY 18 and 19: 2 days off, during which the studio remains open for free, or to discover the region or participate in activities locally



Part 2: July 20/21/22/23/24 : a 5 days session for “Wearable Art” Sculptural felt workshop:

This 5- days workshop will deepen the consciousness about experiences learned from sculpting with felt and other fibres. We will explore different sculptural form ideas, with themes like : folding and unfolding, building relief, adding shape to another surface. All to become more aware of how, and why, we want to use this medium. This workshop is inspired by ideas to make a wearable sculpture. The first days ,we will play with the processes of shortening ,thickening, tightening and shrinking of felted surfaces, after we will working on our unique wearable designs. Focus on basics like colour, design, and conceptions of an artwork.

Some felting experience required Maximum 12 students

Pricing:  Part one (July 15th to 17th) : 430€ (250 for training and 180 for accommodation full board) Part two (July 20th to 24th) : 720€ (420 for training and 300 for accommodation full board) The full session : 1200€ (July 15th to 24th) including 2 extra days with free access to the studio Accommodation includes room (two people by room), breakfast, lunch and dinner

ATELIER DU BOCAGE 31 F  31 Address: LA COUECH – 31310 MONTBRUN-BOCAGE – France

For more information email: atelierdubocage31@gmail.com

Phone. : + 33 561 981 222


ATELIER DU BOCAGE 31 Centre de formaton textie, feutre de iaine, fire et couieur ateilerdubocage31@gmail.com Téi. : 33 (0) 561 981 222 N° Siret : 481 360790000 28 N° d’organisme de formaton : 73 3107496 31 Adresse : LA COUECH – 31310 MONTBRUN-BOCAGE – France

Rejoignez l’artiste MARJOLEIN DALLINGA pour une résidence d’été dans le sud de la France, une session de feutre manuel de laine en deux parties.


Marjolein Dallinga est née aux Pays-Bas où elle a étudié les beaux-arts. Elle a déménagé à Montréal, au Canada, en 1989 pour poursuivre sa carrière artistique en faisant des livres d’art et des bijoux. Tout en élevant une famille, sa créativité l’a amenée à fabriquer des jouets et à enseigner des cours d’art. Cela l’a amenée à découvrir le feutrage, et elle travaille maintenant dans ce milieu.


Le CIRQUE DU SOLEIL, de renommée mondiale, s’est intéressé au travail de Marjolein et, au cours des cinq dernières années, elle a expérimenté le feutre pour la conception de leurs costumes tout en créant des produits finis pour leurs spectacles. Marjolein a sa propre compagnie, Bloomfelt.com, et travaille depuis son studio avec des salles de couture et de teinture. Elle a enseigné le feutrage pendant quinze ans en Amérique du Nord et du Sud, en Europe et en Australie. L’année dernière, elle a remporté trois prix pour ses costumes réalisés pour le WOW (world of wearable art) en Nouvelle-Zélande. Pour en savoir plus: www.bloomfelt.com


Son atelier de pratique artistique du feutre manuel de laine va sa dérouler en deux parties, séparées par deux jours « off » pendant lesquels l’atelier restera à disposition des élèves qui en auront besoin, ou pour ceux qui le souhaitent des activités seront organisées.



PROGRAMME WORKSHOP MARJOLEIN DALLINGA 15 / 24 JUILLET 1ère PARTIE : du 15 au 17 Juillet : Atelier de feutrage sculptural de 3 jours : « inside out, upside down », ou « sens dessus dessous »


C’est de la danse des émotions contradictoires que naissent la créativité et l’art. Bien que la sculpture soit généralement perçue comme statique, je la vois davantage comme un mouvement, le mouvement de la laine des fibres vers le feutre.

Et tant qu’il y a du mouvement, il y a de la vie.


Cet atelier de trois jours approfondira la prise de conscience des expériences apprises de la sculpture avec du feutre et d’autres fibres. Nous explorerons différentes idées de formes sculpturales, avec le thème «à l’envers / à l’endroit», pour devenir plus conscientes de la façon dont nous voulons utiliser ce moyen et pourquoi. Nous nous concentrerons sur les bases comme la couleur, le design et les concepts d’oeuvre d’art


Les élèves seront mis au défi de jouer avec leurs propres conceptions en utilisant des techniques de feutrage sculpturales, en approfondissant leur connaissance du processus de création, en mettant l’accent sur le cheminement et non sur le résultat final. C’est un atelier de découverte expérimental. À la fin de chaque journée, nous discuterons des créations pour accroître la sensibilisation aux choix de couleurs et de design.


Une exposition de tous les travaux complétera le cours.

Vous ne créez pas d’art, il existe déjà, vous devez le laisser venir à vous, aller là où est l’art au lieu de chercher à le créer, Agissez en fonction de votre imagination et de votre créativité, sans attachement au résultat.

18 et 19 JUILLET : 2 JOURS OFF avec mise à disposition de l’atelier et organisation d’activités


2ème PARTIE du 20 au 24 JUILLET : Atelier de 5 jours « wearable ar t » « l ’art vestimentaire »

Cet atelier de cinq jours approfondira la conscience des expériences apprises de la sculpture avec du feutre et d’autres fibres. Nous explorerons différentes idées de formes sculpturales, avec des thèmes tels que: pliage et dépliage, construction de relief, ajout de forme à une autre surface. Tout pour devenir plus conscient de comment et pourquoi nous voulons utiliser ce support.

Cet atelier est inspiré par l’idée de travailler à faire une sculpture portable, une sculpture « vestimentaire ». Les premiers jours, nous allons jouer avec les processus de raccourcissement, d’épaississement, de resserrement et de rétrécissement des surfaces feutrées, afin de réaliser notre élément original de vêtement artistique sculptural. Nous ferons un focus sur les éléments de base que sont la couleur, le design et les conceptions d’une oeuvre d’art. Les élèves seront mis au défi de jouer avec leurs propres conceptions en utilisant des techniques de feutrage sculptural, tout en approfondissant leur connaissance du processus créatif en mettant l’accent sur l’idée de voyage. C’est un atelier de découverte expérimental. À la fin de chaque journée, nous discuterons des créations pour accroître la sensibilisation aux choix de couleurs et de design. Une exposition de tous les travaux complétera le cours.


Vous ne créez pas d’art, il existe déjà, vous devez le laisser venir à vous, aller là où est l’art au lieu de chercher à le créer, Agissez en fonction de votre enthousiasme, sans attachement au résultat

Une expérience des techniques de base du feutrage est requise pour suivre cet atelier. Maximal 12 étudiants



3 views0 comments